又听了几首之后。
“你的歌不是我喜欢的风格，但传达力很好，这个认证，”金泰源说，“有以高音为主的作品吗？”
许鸣鹤奉上了在上个世界就改过，这个世界又修了点的改编版《千年之爱》，原唱朴完奎是金泰源合作过的复活主唱之一，哪怕这首歌不是他在复活期间出的，金泰源也是扫一眼乐谱心里便大致有数了：“这个编曲朴完奎的声音不合适，用什么样的音色？”
“郑东河前辈那样的。”许鸣鹤给出了一个参考。
“你想让我做什么？”金泰源问金钟书。
金钟书：“kbs那个节目翻唱曲子，总是要找制作人来做改编的，能让他试试吗？”
令人意外的是，看起来并不热情甚至有点冷淡的金泰源一口答应了：“有设备吗，没有的话就在我这里把demo做出来，我发给节目那边，说是后辈的作品，看出演的人里面有没有相中的，这个不难。但是不要乐观，我的名声除了怀旧的时候还有点用处，对正在活动的人是没什么帮助的。”
在首尔星期六的夜晚没有真心的爱——《la on saturday night》魔改版宗心已经没力气写原创歌词了，基本上都是拿冷门一点的歌当男主的作品用，至于反响不一样……不要在意细节《我是歌手》前几季在韩国挺红的，任宰范在第一季第六期唱完一首《为了你》，十年前的两张专辑就回到了月销量前十，也难为音像店能翻出存货
第56章
名望不等于实际的地位，也不等于真金白银的收入。金泰源这样的韩国摇滚标杆人物，碰到有怀旧元素，需要找名气大的人撑场子的时候，会有人来邀请他。 “金泰源”这个名字不能转化为收视率的场合，就不会有人考虑他了。而这样的场合有很多。
除此之外，因为复活乐队仍然在活动，甚至在2009年末和2010年初分两部分发行了他们的第十二张专辑，所以金泰源能够很明显地感觉到他们的演出机会在逐渐减少。年轻人追idol ，老年人听trot和民谣，当年听摇滚的人群如今大多四五十岁，本来有心看演出的比例就不多，还有很大一部分对摇滚不是那么喜爱了。另外就是许鸣鹤曾经提到过的一个现实问题：与其为了乐队live而那么麻烦地布置设备，找个ballad歌手不好吗，给个话筒放伴奏就行了。
以金泰源与复活的地位尚且会遇到这样的问题，其他的人就更不用说了。韩国摇滚在八十年代末九十年代初处于黄金时期的时候，唱歌还不怎么挣钱，歌手们的收益起来的时候，时代改变带来的种种问题也让摇滚成了明日黄花。唱歌的人一说任宰范，朴完奎，都知道是很有名很厉害的前辈，任宰范落魄的时候连吃一顿肉都要计算时间间隔，朴完奎solo活动无以为继后到酒吧驻唱，一年收入只有三百万韩元，连声带手术的钱都是金泰源赞助的。在他们遭遇困境的时候，以前的名声起到过什么帮助呢？
在收到《不朽的名曲》工作人员的邀请时，金泰源这一次的说辞是：“有个认识的年轻后辈改编过我的歌，参加节目的人里面如果有愿意用他的版本，我出镜看起来也不那么突兀。”
歌曲改编这个事不是出演者自己找人做，就是节目组找人，对节目的完成度影响但不是很重要，中间流动的金钱也没有到能够触发纠葛的程度，所以《不朽的名曲》要做的就是在邮件里多加几个附加文件：
我们这里有现成的，是金泰源的一个晚辈做的，你们是直接用，还是自己找人，还是准备亏点钱我们去牵线？
完全照搬原版也可以，如果不觉得九十年代的编曲放到2011年显得太古老或者简陋。
过了几天，金泰源与许鸣鹤得到了回复：“有人选了，sistar孝琳。”
孝琳，2010年starship推出的女团sistar的主唱。从她到starship都和乐队扯不上关系，完全没有认识金泰源的必要，做出的选择纯粹是基于歌曲。
所以去见她的人也只有许鸣鹤一个。
“这可能会让我们都舒服一点地工作。”许鸣鹤说。
出道才一年的idol歌手和本职工作还是学生的素人不用划分什么地位高低，孝琳生理年龄大一岁，他们之间仍然是互相说敬语的。但除了说敬语，也没有什么别的。
说完了敬语，许鸣鹤先放伴奏带，孝琳在starship的练习室里面预演了一遍现场。
“非常好，”在idol之中，孝琳算是唱功天花板中的一块，“这一次侧重点确定是情感表达吗？”
“唱高音我比不上复活前辈，也没有办法相比。”
“是的，色彩完全不同，”朴完奎在《lonely night》里的高音，哪个男idol去唱都要降key，女的就算唱上去了，也没有那个苍凉味道，“孝琳xi的声音是比较有颗粒感和力量感的，完全能够发挥出自己的特点。”